王世襄的另一面-【新闻】

发布时间：2021-04-05 20:47:41 阅读：次来源：传动链厂家

印象中的王世襄，是穿着棉布大绔的世家子弟，是带着臂套放鹰的公子哥，是《蟋蟀谱》，是《说葫芦》;大家会惦记着的，是他家装满了稀世的明清家具，一屋子的旧时月色，还有《锦灰堆》，自以为自己对畅安先生认识也够深刻的了，没想到一部《中国画论研究》令我对畅安先生的解读又深入了一层。

《中国画论研究》，王世襄著，广西师大出版

我们之前知道的王世襄，是北平城里的遗少，满口流利英语，博通中外文的玩家，然而这部三厚卷的“少作”，足令他屹立于近代学者之林而无愧色。说它是“少作”，是因为这部书成稿于1943年，距今日已经一个甲子有余了。1939年，少年的王世襄因慈母病逝，痛感自己应该用功补过，于是考入燕京大学研究院，由于受到他舅舅(著名画家金城)的影响，他在填报选题的时候，填了“中国画论研究”，这题目若在今日，硕士导师们一定会否决：这题目太大了，两年时间怎么可能完成。可是在1940年代，学术空白领域实在是太多，你就是写世界画论研究导师们也没有意见。果然两年过去，1941年论文答辩的时候，王世襄只写到先秦至宋末部分。此后他回家中继续写作。我们必须要注意到，离开了学校后王世襄的资料是从哪里来呢，答案是他自家有藏书。当年为了写这部论文，王世襄自己购置了大量的古代画论书籍，2004年，继那场著名的“俪松居”藏品拍卖专场之后，北京某拍卖公司还先后数次拍卖了一些俪松居的藏书，其中相当一部分就是有关中国画论的专著。

1943年，这部著作终于杀青了，可是当时北平是沦陷区，局势动荡，此等闲书没有出版的可能性，初稿一放竟然就是60年，1949年以后无休止的运动，畅安又成了右派分子，更使这部本来题材并不敏感的作品画上了出版无望的记号。直到2001年，畅安的作品日渐为国人所知悉，才有出版社主动找到老先生，要求出版。严谨的王畅安还提出，这是早年作品，错漏不足之处一定很多，如审阅之后认为无出版价值，请即退还云云。幸而出版社当机立断决定出版，当年为了赶出版时间，用的还是60年前畅安的手稿影印版。

对于这样专业性强的题目，可能许多读者会望而却步，包括笔者这样半桶水的非专业者，也未必见得会置一套于案头。不过细读其中的一些章节，竟然发现这部书和畅安先生的其他作品一样，充满了趣味，充满了睿智，犹如跟着老先生一起，在老北京的红墙房子中，娓娓地品谈古画，纯乎消闲与学术并重的一本书。

说它充满了趣味，那是因为畅安先生本来就是一个情趣极重的人，他的眼中，绘画是至性之物，因此他观察古代画人的眼光，确实与今人有别。例如说到明代末期画家，他特别推崇李流芳(长蘅)，李是与董其昌同期的松江派画家，今天名气当然没有董那么大，可是在《研究》中，王世襄给予李的篇幅比董其昌还要多，李氏并没有画论的专著，但是在他写的《檀园集》中，有许多美妙的小品文，是他题画的小跋之类，畅安从中辑出许多精美的文字，用以说明李氏如何立意，如何作画，畅安解释李氏的一篇提跋说：

酷夏苦坐室中，燥热已甚，将如何乞得一剂清凉散乎?忽忆往日所游之龙泓。当先生(指李流芳)言及此处，早已神往，循修竹交翳之窄径，款步入山。溪流潺潺，松风谡谡，幽籁清韵，一时相答，而不复自知身在何许，但觉满目葱翠，尘襟为之尽涤。于是拈笔濡墨，铺纸作画，适才之意境，一变而为纸上之画境，画境之中，又尽量可容神思盘桓。

这段俨然晚明小品的优美文字，并不是出自李流芳的原文，而是畅安的感悟，通过他笔下的导读，读者不难对晚明的山水小景与文学的关系有更深一层的认识，而笔者更感兴趣的，是畅安对于董其昌的批评，如前文所说，畅安给予李流芳的篇幅比董其昌还要多，而对于董其昌一力倡导的，后世尊为经典的绘画“南北宗”理论，畅安提出了中肯的批评意见，他认为：

吾以为玄宰(董其昌号)所谓北宗画家，各具特长，大可为后人取法，不当对其优点一律抹杀，绝口不谈，以北宗二字了之。如前文所记一条，便足证玄宰不惟门户之成见太深，且无学者宏豁之气度。

董其昌的绘画理论，为整个清代正统思想所尊崇，几乎是不可动摇的偶像，王世襄能在六十多年前、以二十余岁研究生的身份，提出这样大胆的批评，其识力与魄力确实令今人钦佩。

不仅是文字的优美，我们细细品读畅安的阐述，我们还能发现，他对于国画的理解比一般画家还要深入，他评述清初画家恽寿平论画中“点苔”一法时说：

南田(指恽寿平)之论，更为超脱。盖不必斤斤于所表现者为何物，只意中觉其当有此一点，便着此一点。有则灵，无则滞。既灵矣，奚必问其为草为木为松为柏哉?究竟何以有则灵，无则滞，南田亦不能道。不仅此也，设有以究竟苔点当落于何处为问，南田恐亦不能道。盖心手相应，一气呵成，不容思索而笔已落，不待定视而神已全。

国画中的“点苔”属于一门很玄奥的学问，不仅能表示画中的草木，还是一幅画的墨韵与骨骼之所在，历来论点苔的名家很多，但是像畅安先生这样解释得明白简单，归于神韵的，还不多见。虽然我们很少见畅安先生画画，但是我知道他确实是很能弄丹青的，在2003年畅安先生的藏品拍卖中，有一件烙画的葫芦，上面的小山水就出自畅安先生的手笔，构图布置，俨然宋人遗韵。古人所说，能者无所不能，畅安先生确实做到了这点。

这部作品重印的时候，畅安先生自己用端庄的楷书写了标题，还郑重地题上“世襄未定稿”的落款，半个世纪过去了，这位学者还未放心自己早年的手稿，前人治学的严谨，我们在这里可算是体会到了，通读完这三册“未定稿”，谁又能认为王世襄只是那个会玩葫芦遛鸟的京城遗少呢。